Tenet

Tenet : Par delà le temps, un avenir et un passé se percutent pour un destin emmêlé !

Alors qu'il travaille pour la CIA, un agent se retrouve sur une nouvelle mission.
Il est recruté par TENET. Cette nouvelle agence veut empêcher une espèce de troisième guerre mondiale.
Il va alors se découvrir que le monde n'est plus tout à fait ce qu'il était et que le temps, la physique et leurs lois vont être perturbés par une série d’événements à empêcher.
La course contre la montre se met alors en route !
Mais dans quel sens ?


Bienvenue dans les méandres du temps !

C'était le film le plus attendu de cet été !
Et il sait tenir ses promesses !

Tenet est un film complexe et intelligent !

Christopher Nolan nous a habitué à des films conçus comme des puzzles. Qui nous guident dans une histoire souvent à tiroirs et avec son plein de surprises.

Ici, on ne déroge pas à la règle et le réalisateur se sert de son thème préféré : Le Temps !

Car dans la mission de notre Protagoniste, le temps est essentiel.
Le temps de faire les choses comme la course contre celui-ci pour arriver à sauver le monde.

Il y a aussi la peine d'une génération passée pour un futur à sauver... ou un passé... Attention, Migraine assurée !

Le film est construit comme un palindrome. Il se joue de notre sens linéaire de lecture pour imposer sa force et ses indices.
Car au fur et à mesure que l'on avance dans l'histoire, chaque petite pièce se met en place pour avoir son impact dans l'autre sens temporel !

La force du scénario et son intelligence sont là.
Il n'est pas compliqué de comprendre son sens. Il faut juste se laisser porter et découvrir, sentir.

Une phrase du personnage de Clemence Poésy est d'ailleurs la clé de la compréhension :
"Ne cherchez pas à comprendre! Ressentez !"

Une fois passé cela, savourez !

Certaines scènes, moments sont même assez évidents et se devinent facilement !
Mais les voir apparaître à l'écran reste un réel plaisir !

Je ne veux pas spoiler le film je vous conseil de le voir et même de retourner le voir pour mieux le comprendre et l'apprécier !

Question scénario, en dehors des notions de physiques, ce film nous propose un bon film d'espionnage aux enjeux importants et imposants.
C'est fluide, intelligent, complexe mais sans trop !

Nolan a cherché à nous emmener et même si l'on traîne un peu les pieds dans la compréhension, une fois passer le premier stade, on se laisse mener dans l'action et tout autour du monde et de son monde !

Il s'est inspiré du carré Sator, un palindrome parfait qui résume l'ensemble du film !

Je vous met ci-dessous les liens vers des articles qui en parleront mieux que moi, mais qui sont à spoiler !!!

Donc attention !!!

- Tenet : Explications, théories et questions autour du film ! Par les Toiles héroïques !
Il y a ici des théories plus qu'intéressantes et qui se retrouve avec ce que j'avais compris du film !

 Tenet : Explications, théories et questions autour du film !

- Tenet : que signifie le titre du film ? Par Allociné
Encore une explication du carré Sator !

 Tenet : que signifie le titre du film ?

- Tenet : tentative d'explication et éléments de réponses sur le scénario : Par Première.
De nouvelles explications qui se rejoignent et qui apporte un certains lot de questions aussi !

 Tenet : tentative d’explication et éléments de réponse sur le scénario

-Tenet : Les réponses ! Par Le journal du Geek !
Une partie des réponses aux questions que l'on peut se poser à la fin du générique !

 Tenet : vous n’avez rien compris au film ? Voici des réponses !


Au niveau de la réalisation, Nolan nous offre du grand spectacle !
Il maîtrise à la perfection son sujet et sa caméra !

Les acteurs sont époustouflants !

John David Washington est une véritable découverte pour moi et il en impose énormément !
Charismatique, physique, il est à la fois sérieux et pince sans rire ! Face à tous ces anglais, c'es un délice !
Robert Pattinson est tout aussi bon ! Il est lumineux là où John David Washington est plus sombre car plus impliqué et au centre ! Il prouve qu'il peut aussi être dans un film d'action !
Quand à Elizabeth Debicki, elle arrive à être à la fois sensible et forte. Face à tous ces grands acteurs, elle est plus qu'à la hauteur ! Physiquement et Psychologiquement !
Kenneth Branagh fait froid dans le dos et donne un méchant à la hauteur de ses adversaires !
Et je donne une mention honorable à Aaron Taylor Johnson qui n'est pas là longtemps, mais qui arrive à être drôle et puissant !

La dernière chose qui frappe dans ce film c'est sa musique !
Ludwig Göransson nous offre des morceaux d'une puissance folle !
Ça claque dès la première note ! La musique soutient et emporte l'action au plus haut point !
Elle vous scotche au fauteuil du début à la fin du film !

Au total, Tenet est LE film de l'été qui tient toutes ses promesses !
C'est du grand spectacle qui emporte le spectateur par delà l'écran dans un voyage inédit avec le temps  !
A voir plus d'une fois pour en comprendre toute sa portée !

Foncez !!

Bon film :


Bande annonce :

Making of du film !

Artemis Fowl : Première bande annonce et poster !

Artemis Fowl : Première bande annonce et poster !

Un nouveau film Disney réalisé par Kenneth Branagh et tiré des romans de Eoin Colfer sort sur nos écran le 14 août 2019.

Voilà le synopsis et la bande annonce !

Descendant d’une longue lignée de criminels, le jeune et richissime Artemis Fowl – 12 ans et déjà doté d’une intelligence hors du commun – s’apprête à livrer un éprouvant combat contre le Peuple des Fées, des créatures puissantes et mystérieuses qui vivent dans un monde souterrain et qui pourraient bien être à l’origine de la disparition de son père 2 ans plus tôt. Pour mener sa lutte à bien, il devra faire appel à toute sa force et à son ingéniosité diabolique, quitte à prendre en otage le capitaine Holly Short - une elfe réputée pour sa bravoure - et l’échanger contre une rançon en or. Pour le nain gaffeur et kleptomane Mulch Diggums – qui va tout tenter pour venir en aide à Holly – et la commandante Root, chef du F.A.R.F.A.DET (Forces Armées de Régulation et Fées Aériennes de DETection, le département de reconnaissance de la police des fées), la partie s’annonce plus que serrée …

Le Crime de l'Orient-Express

Le Crime de l'Orient-Express : Meurtre et limite entre le bien et le mal... lenteur et grandeur au service d'Agatha Christie.

Après un long moment à travailler, Hercule Poirot décide de prendre des vacances, mais il est vite rattrapé par sa notoriété. Il est obligé de se rendre à Londres et de ce fait prend place dans l'Orient Express, le fabuleux train de luxe qui traverse tout le continent. Mais lors de sa deuxième nuit à bord, un riche homme d'affaire corrompu est assassiné.
Pour aider son ami, le gérant du train, il va mener l'enquête avec tous ses atouts pour découvrir qui des treize passagers suspects est le coupable de ce crime.

Agatha Christie renaît de ses cendres sous une patte shakespearienne et doué pour les adaptations.

La célèbre écrivaine de roman policier anglaise est de retour sur nos grands écrans avec une nouvelle adaptation de son livre.

Les aventures du grand détective l'ont souvent fait voyager et ici l'action prend place à bord du fameux train le plus luxueux, tel un Titanic sur rails !

Mr Poirot est connu pour son grand sens de la justice et de l'observation. Avec de grands principes et une acuité sur-développée, il mène une enquête méthodique et millimétrée.

C'est une histoire très connue et donc, on n'est pas franchement surpris par le scénario (à moins de ne l'avoir jamais lu ou de n'avoir jamais vu d'adaptation...).
En dehors de l'enquête, les thèmes du crime, du bien et du mal, de la vengeance et des limites qui sont floues voire plus adaptées, permettent d'enrichir l'histoire.

Étoffé, le crime et chaque étape pour le résoudre sont intéressants.
Seul vrai bémol, le rythme.
Il y a beaucoup de longueurs, mais je pense que cela colle avec le temps de réflexion et avec l'ambiance confinée du film.
Bien que l'on peut trouver le temps long, je trouve que les silences, les longueurs permettent de faire le bilan et de prendre (un peu trop) le temps de trouver la solution au mystère.

La photographie, les costumes, décors et maquillages sont splendides !
La reconstitution du train, et chaque détails mettent en valeur l'histoire et ses personnages.

La réalisation de Kenneth Branagh (Beaucoup de bruit pour rien, Hamlet,Thor...) est très belle, un peu contemplative et lente, mais elle respecte bien le livre et prend le temps de développer son histoire.

La musique est signée Patrick Doyle (Beaucoup de bruit pour rien, Raison et sentiments, Hamlet...). Douce et envoûtante, elle vous transporte dans le temps décrit et vous emmène dans le monde d'Hercule Poirot.

Côté casting :

Kenneth Branagh (Harry Potter et la Chambre des secrets, The Ryan Initiative, Dunkerque...) est Hercule Poirot. Grand détective, il cherche avant tout à faire en sorte que la loi soit respectée et que justice soit faite. Le meurtre de Ratchett va entraîner une suite de découvertes qui vont le faire réfléchir sur les limites entre le bien et le mal.
Branagh est un excellent comédien qui arrive à faire ressortir de ses personnages leur essence la plus littéraire. Au delà des aspects tatillons, il est d'une sagesse et cherche toujours à voir au delà de ce que laisse apercevoir les gens.

Penélope Cruz (Tout sur ma mère, Vicky Cristina Barcelona, Volver...) est Pilar Estravados. Missionnaire, ancienne nurse, elle a fait de la religion sa loi et son bouclier face aux épreuves de la vie. Le meurtre va profondément la secouer. Mais n'est elle pas liée à l'affaire ??
Cruz fait de son personnage une femme forte mais aussi très sensible ce qui l'a mené à la situation dans laquelle elle se trouve. Entre un certain mépris qui sert de déguisement et une sensibilité à fleur de peau, Cruz donne le change avec justesse.

Judi Dench (Orgueil et Préjugés, Casino Royale, My Week with Marilyn...) est Princesse Natalya Dragomiroff. Grande dame de la haute société, elle est maniérée, mais aussi avide de sagesse et de savoir. Personnage hautain, mais qui aime la franchise, elle est à la fois intriguante et antique. Quel pourrait être son lien avec le meurtre ?
Dench est d'une justesse et d'une perfection qui n'en revient qu'aux immenses actrices. Elle donne une grandeur et une force à son personnage qui forcent le respect !

Johnny Depp (Edward aux mains d'argent, Sleepy Hollow, Pirates des Caraïbes...) est Samuel Ratchett. Marchand, trafiquant, il n'est pas quelqu'un de très respectable. Dans ses affaires, il s'est fait des ennemis. Il demande à Poirot de le protéger le temps de leur arrivée à Londres, mais celui-ci refuse. Le lendemain, il est retrouvé mort assassiné. L'enquête est alors ouverte...
Depp fait ce qu'il sait le mieux faire, du Depp. Toujours dans les mêmes mimiques,  il n'en reste pas moins juste et offre un personnage parfaitement détestable.

Michelle Pfeiffer (Scarface, Les Liaisons Dangereuses, Batman : Le Défi...) est Mme Caroline Hubbard. Veuve, elle vient chercher du divertissement dans ses voyages. Et pour le coup, elle sera servie cette fois-ci ! Alors qu'elle a été abordée par Ratchett, elle fera partie des suspects comme tous les autres. Mais l'est-elle vraiment ?
Pfeiffer fait un retour en forme cette année au cinéma. Absente depuis quelques années, elle revient avec des rôles certes secondaires, mais qui par leur présence donnent un sens au film et à l'histoire. C'est une grande actrice qu'on ne peut être que content de retrouver sur grand écran.

Daisy Ridley (Star Wars, épisode VII : Le Réveil de la Force, La Jeune Fille et son aigle) est Mary Debenham. Gouvernante, elle est parti de son dernier poste pour retourner chez elle et commencer une nouvelle vie. Mais sur le pont du bateau en direction de l'orient express, elle a une discussion bien étrange avec un homme. Poirot ne pourra que douter de sa candeur et sa naïveté.
Ridley commence à s'épanouir dans ses rôles au cinéma. En dehors de la célèbre franchise dans la galaxie lointaine, elle offre ici une performance qui est excellente et qui donne un côté frais et intelligent. Elle défend la femme forte et indépendante contre les préjugés de la société.
Elle va aller loin !

Au total, on a une adaptation d'une grande élégance avec un casting 4 étoiles, mais qui a un rythme un peu lent. Très beau, très bien filmé, il est sauvé par ses grandes star et par son histoire intemporelle.

A vos tickets !

Bande annonce :

Dunkerque

Dunkerque : Courage, Survie et Héroïsme dans une guerre sans pitié ! Magistral !

Mai 1940, les troupes allemandes ont gagné du terrain et les alliés se retrouvent piégés à Dunkerque.
Pour les secourir, le haut commandement réquisitionne des bateaux de pêcheurs et de plaisance pour ramener les soldats en Angleterre. C'est l'opération Dynamo.
Les soldats tentent d'embarquer par tout les moyens pour survivre.
3 d'entre eux avec ingéniosité vont se battre coûte que coûte pour survivre.
Entre sous-marins, aviation et troupes ennemies, les dangers sont grands et les épreuves toutes autant.
Du courage sortira le miracle de Dunkerque.

Nolan nous revient avec un très grand film.

Ce n'est pas un film de guerre comme les autres.
Alors que l'on pourrait le comparer à Malick ou Gibson, plus récemment, Christopher Nolan (Memento, Le Prestige, The Dark Knight...) nous embarque dans ce moment de l'histoire mondiale avec une puissance qui porte les plus grands films.
Loin de mettre en avant toutes les horreurs de la guerre, il encense le courage et la détermination des soldats face aux épreuves.

Bien évidemment on a droit à ce que l'humain peut faire de pire mais ce n'est pas au centre.
Ici, la survie et accomplir son devoir par patriotisme ou devoir de mémoire sont les piliers du film.
La tension est permanente. On n'a pas besoin d'un scénario très élaboré ! Et ce n'est pas un défaut. Au contraire. La simplicité de l'histoire est une force.
On met en avant chaque pièce du puzzle pour rendre chaque moment déterminant.

En revanche, le montage du film peut perturber au début !
Ne rien spoiler est difficile. Mais après quelques minutes, et quelques scènes, on comprend que ce bazar dans l'assemblage et le montage est là pour rendre vivant le chaos dont les soldats sont entourés. Cela donne une autre image de la guerre meurtrière !
Entre héroïsme, sacrifice. effroi, survie et combats, on est servi en sensations fortes et la tension ne redescend jamais !

La photographie du film est magnifique. Certains plans dans le ciel ou sur la plage magnifient les moments de paix avant l'action la plus vive. Et le tout offre une grandeur aux actes les plus petits comme les plus grands.

La réalisation est juste parfaite. Nolan a su mettre en valeur les épreuves et le ressenti de chaque personnage. De part des regards, des souffles ou des phrases, chaque geste donne un sens à la scène présente à l'écran. La mise en avant du moindre détail donne de l'importance à tous les personnages.

Il y a des plans d'une splendeur à couper le souffle !

Quant à la musique du film, Hans Zimmer (The Dark Knight, Frost/Nixon, Sherlock Holmes...) nous offre des pistes à couper le souffle. D'une intensité rare, il sait mettre autant en valeur les actions que le réalisateur.

A remarquer : le tic-tac qui soutient le rythme et qui s'arrête en même temps que l'action.

Côté casting :

Pas de vrai rôle principale, ,mais une poignée de très bon acteurs, certains connus et d'autres moins qui donnent une facette des différents sentiments ressentis durant cette opération militaire.

De grands noms comme James D'Arcy, Kenneth Branagh, Cillian Murphy , Mark Rylance et Tom Hardy donnent du poids à des personnages qui ont besoin de marquer par leur grade et leur fonction.
Chacun apporte une décision, un conseil, ou un acte important.

Ils côtoient des moins connus, voir premières apparitions tels que Fionn Whitehead, Tom Glynn-Carney, Jack Lowden, Harry Styles, Aneurin Barnard, Barry Keoghan. Ils sont simples dans leurs prestations, mais donnent un côté énergique, désespéré et juvénile. Ils sont là pour survivre.
Leur inexpérience fait parler leur instinct et donne des moments de bravoure, d'intelligence mais aussi de peur et d'angoisse. Des réactions toutes à fait normales, surtout en temps de guerre.
Le One Direction est étonnamment bon !

Au total, Dunkerque est un film puissant, simple mais efficace. Il marque par son rythme et par le talent de son réalisateur à faire ressortir le meilleur comme le pire des instants chaotiques de la guerre. Avec un rythme soutenu, une musique parfaite et une photo à couper le souffle, Nolan nous embarque pour sauver presque 400000 soldats ! Il nous sert de nouveau un très grand film.

A vos tickets !

 Bande annonce :

Cendrillon

Cendrillon : Un conte de fée pour petites princesses ....

Il était une fois, dans un petit pays, une petite fille du prénom d'Ella. Elle vit heureuse avec ses parents dans une maison où vit sa famille depuis des générations. Son père est un commerçant voyageur qui l'aime par dessus tout. Et sa mère est une femme d'une grande douceur et très généreuse. Un jour elle tombe malade et décède. Après quelques années, le père d'Ella décide de se remarier. Il épouse en seconde noce Madame Trémaine, elle même veuve et mère de 2 filles de l'âge d'Ella. Or elles ont un caractère épouvantable. Pimbêches, empotées et incapables, elles traitent Ella comme une servante. Et lorsque le père de la jeune fille disparaît, elles la rabaissent encore plus en l'appelant Cendrillon.
Un jour, à bout Ella part en forêt et rencontre Kit, un jeune homme qui n'est autre que le prince du Royaume.
Ce dernier, qui doit prendre épouse à la demande de son père, invite toutes les jeunes filles du royaume à un grand bal où il choisira sa fiancé.
La marâtre et ses 2 filles font tout pour empêcher Cendrillon de se rendre au bal.... mais c'est sans compter sur la magie !

Quand le dessin animé de notre enfance prend vie .... un peu de magie, un peu de kitch et de la douceur !

Kenneth Branagh (Beaucoup de Bruit pour rien, Hamlet, Thor...) réalise ce film. Shakespearien de formation et de carrière, ça se sent souvent dans ses films. On ressent d'ailleurs la présence du fameux auteur dans certaines relations entre les personnages tout comme la façon de mettre en scène certaines actions ou répliques.
Sur un scénario de Chris Weitz ( New Moon, Fourmiz, A la croisée des monde la boussole d'or...) on retrouve beaucoup du dessin animé de Disney, les noms des personnages secondaires notamment ( comme les animaux...). Mais il y a aussi un peu du compte original et une libre adaptation avec des changements dans les rencontres, dans certains personnages ...
C'est à la fois frais, déroutant et perturbant !

L'histoire en elle même est assez basique et tourne au conte de fée pur et simple. C'est rose bonbon et ça s'assume comme tel !
Tout y est... Le "Il était une fois...", la voix off qui raconte l'histoire, l'orpheline, les sidekicks, la magie, le prince charmant..... tout tout tout, même la morale de l'histoire !
"La bienveillance engendre la bonté et la bonté engendre la magie...." " Il faut être courageuse et bienveillante"....
Je dirai que le film s'adresse plus à un public enfant ( petites filles) qu'à un public plus large comme à pu l'être Maléfique.
C'est joli, c'est mignon, mais creux....

Côté casting,
Ella est interprétée par Lily James (Downton Abbey, La colère des titans...). Elle est jolie et rempli bien son rôle de princesse Disney ! Faut pas en demander plus...

Richard Madden ( Game of Thrones, Chatroom.... ) est Kit, le prince charmant. Idem, c'est pas le rôle de sa carrière. Il est charmant, trognon, mais ça dépasse pas ça.... Le rôle et le film ne le permettent pas !

Cate Blanchette (Le Seigneur des Anneaux, L'étrange histoire de Benjamin Button, Blue Jasmine...) est Madame Trémaine. Comme tout acteur, elle s'éclate dans le rôle de la méchante... Bien qu'elle pousse un peu dans le caricatural .... Mais c'est toujours un délice de voir cette actrice jouer...

Le roi est interprété par Derek Jacobi (Gladiator, Au delà, Grace de Monaco....) Un roi tout en finesse qui essaie de faire de son mieux pour son royaume tout en essayant d'être un bon père! Jacobi est tendre et intéressant dans ce rôle !

Stellan Skarsgård (Thor, Pirates des Caraïbes, Millenium....) est le grand Duc. Son rôle change un peu, alors je ne vous le spoilerai pas ... mais a savoir qu'il est très bon dedans ! ^^

La marraine la Bonne Fée est interprétée par Helena Bonham Carter ( Fight Club, Harry Potter, Le discours d'un roi...). Kitch et décalée au possible... c'est un marshmallow ambulant et qui se revendique comme tel ! Du coup ça passe un peu mieux.

Quand aux 2 sœurs, elles sont interprétées par Holliday Grainger et Sophie McShera . Détestable à souhaits. Mais aussi bouffonnes et décalées ... Pile comme on les attends


Les effets spéciaux sont très bons ! C'est un régal de voir la magie prendre forme et l'animation des animaux est excellente. Et la robe de bal est fantastique !

La musique du film est aussi très bonne.

Au total, on a un film surtout pour enfant où la magie prend vie et où Branagh nous offre une belle version rose bonbon ( bien que la robe soit bleu !!!) de cette histoire intemporelle. On est ben évidemment loin du conte originel, mais c'est Disney ...  (ouf!)

Pour faire passer un bon moment devant un film de princesse, allez y !

A vos tickets

PS: le gros bonus du film c'est le court métrage Frozen Fever ( la reine des neiges) qui est juste avant le film ! La chanson est toute pourrie, mais l'animation et le court métrage sont excellents !!! J'ai surkiffé les mini Olaf !!!

Bande d'annonce