Bullet train

 Bullet Train : une mission à un train d'enfer !

Coccinelle est un tueur à gage qui fait partie d'une organisation aux diverses affaires. Après une période difficile et une thérapie personnelle, il reprend le travail mais que pour des petites missions tranquilles. Maria, sa référente, lui confie une mission. Il doit récupérer une mallette dans le Bullet train (Shinkansen) qui part de Tokyo et descendre au premier arrêt possible. Sauf qu'il n'est pas le seul à vouloir cette mallette. Et en plus de coccinelle n'est pas le seul en mission. Citron et Mandarine doivent en plus de rendre la mallette à son propriétaire, le fils de celui-ci. Le Loup cherche vengeance et Le Frelon à récupérer ce qui lui est dû .

Et au milieu de tout ce joli monde, une adolescente qui a l'air un peu trop innocente... 

Une journée compliquée s'annonce pour coccinelle !

Voilà un film parfait pour trainer dans votre cinéma ou vous faire une soirée film d'action. 

Ce film est un pèle mêle de plein de choses. 

Essentiellement film d'action, il se revendique comme film en parti comique, violent, philosophique, familial et tendre. 

Car oui, ils sont arriver à faire rentrer tout ça dedans ! 

Ne vous en faites pas! C'est avant tout un film d'action décomplexé. 

On a l'impression de revenir dans l'univers Deadpool sans le quatrième mur mais avec une réflexion tordue tout aussi poussée et tout aussi drôle. 

C'est un régal de voir Brad Pitt là dedans ! 

Au départ Coccinelle espère prendre un nouveau départ dans sa vie de gangster et ne plus faire dans le meurtre, mais dans le petit larcin facile et qui rapporte suffisamment pour ne pas avoir à se mouiller.  

Seulement rien ne se passe jamais comme on l'espèrerait surtout dans ce milieu là. Il y a toujours anguille sous roche... surtout quand d'autres mettent leur grain de sable dans l'engrenage ! 

C'est un pur délice de voir se mettre en place les pièces du puzzle.

Chaque scène comporte un élément qui s'incère dans une histoire dont on ne voit les tenants et aboutissants (même si on sent venir le vent) qu'à la fin ! 

Ce film est un pur concentré de fun qui donne ses lettres de noblesses aux cascadeurs et qui reconnait leur travail au sein de l'industrie. Ca se voit que le réalisateur en est un ! 

Il peut sembler un peu bordélique au premier abord, mais en fait, il est très bien monté et intelligent dans l'utilisation de ses plans. 

Et si on connait un peu le travail des acteurs et du réalisateur, David Leitch, on se rend compte au fur et à mesure que le film est bourré de clins d'œil d'appel du pied à Deadpool, à Fight Club et à plein d'autres films qu'ils ont en commun ! 

Perso, j'étais heureuse et pliée en deux de rire au fur et à mesure des surprises du film ! 

Un vrai régal ! 

Et l'absurde sert l'ensemble avec finesse (ou gros sabots, mais à bon escient).

Les effets spéciaux sont un peu grossier par moment, mais ça sert le film dans son ton cartoonesque. 

Merco Momomon

La musique est excellente et servie par des rythmes très seventies remixés à la sauce nippone ! 

David Leitch nous offre un spectacle super sympa qui garde le rythme du travail qu'il a fait sur Deadpool 2 ! Entre réflexion philosophique et bagarre empirique, il s'éclate avec une histoire et des gens qui lui plaisent !

Côté casting, on a du mastoc !  

Brad Pitt est « Coccinelle ». Alors qu'il rentre d'une retraite spirituelle où il a fait le bilan de sa vie, il prend une mission pour remplacer un collègue en pensant que ce sera du gateau. Un petit vol sans problème. Sauf que stressé de reprendre le travail, se pensant malchanceux et ne voulant plus tuer, tout va se compliquer. C'est un rôle super fun pour ce grand acteur qui peut tout jouer. Il se sert de son talent pour l'histoire et pour rendre hommage à des collègues qu'il estime. Un vrai diamant ! 

Joey King est Prince. Jeune adolescente qui semble innocente, elle cache en fait un secret et est plus intelligente qu'il n'y parait. Il faut se méfier des apparences. Joey King nous offre une belle prestation où elle joue de ses atouts de petite fille a jeune femme pour mieux embobiner son entourage ! Un régal pour la gente 

Brian Tyree Henry est « Citron ». Tueur à gage, avec son frère, ils ont été embauchés pour récupérer le fils du plus puissant des truands du Japon. Alors qu'ils ont réussi la première partie de la mission, la suite va s'avérer plus compliqué. Mais bien qu'il soit un peu naif, il arrive à juger les gens au premier abord ! Brian s'éclate dans ce rôle décalé de gros nounours méchant mais pas que ! Un régal d'interaction avec Brad Pitt et Aaron Taylor-Johnson. 

Aaron Taylor-Johnson est « Mandarine ». Comme son frère Citron, ils a été engagé pour récupérer le fils de la mort blanche. Plus conscient que Citron de leur mission, il a les pieds sur terre et est bien conscient du monde qui l'entoure. Très fort, il sera un adversaire redoutable et donnera du fil a retordre au destin. Et même conscient de ce qui l'attend, il donnera tout ce qu'il a en réserve. Un peu obtu c'est sa relation avec Citron qui l'amène a être plus humain. C'est un plaisir de voir Tayo-Johnson dans un rôle de dandy qui n'hésite pas à se salir les mains pour atteindre son objectif. un régal ! 

Hiroyuki Sanada est Jin « L'Ancien ». Sur les traces du destin, il attend sa vengeance avec patiente. D'une grande sagesse, sa vie a été dure, mais il a su résister aux épreuves pour attendre son heure. C'est avec classe que ce grand acteur japonais donne la réplique aux petits jeunes et donne un ton presque sacré au combat ! Une merveille.

Sandra Bullock est Maria Beetle. Référente de coccinelle, elle est un peu un Gemini Criquet tordu dans l'oreille de cet agent hors du commun. Ils travaillent ensemble depuis longtemps et sont proches. Elle donnera un ton sarcastique délicieux qui pimentera ses interactions ! Bullock est excellente et rend la pareil à Brad Pitt qui a fait une petite apparition dans La cité perdue qui est sorti au mois de juin 2022 !!  

Zazie Beetz est "Le Frelon". Tueuse à gage, elle est redoutable dans son art. Et elle passe inaperçue ! Beetz est un petit clin d'oeil à Deadpool 2 !!! Elle était Domino. Une redoutable actrice qui arrive à tirer son aiguille du jeu ! ^^

Benito A. Martínez Ocasio alias Bad Bunny est « Le Loup ». Chanteur, il a ici le rôle d'un tueur à gage mexicain qui cherche vengeance au mauvais endroit ! Plutôt passable, on ne retiendra sa performance que pour le côté gore comique.

Michael Shannon est: « La Mort Blanche ». Grand truand du japon, il cherche à récupérer son fils et son argent. menaçant et terrifiant, il est redoutable. Avant qu'il n'apparaisse réellement à l'écran, je m'attendais à voir apparaitre Keanu Reeves avec qui le réalisateur avait fait John Wick ! Mais Shannon donne un méchant du tonnerre qui est implacable et un peu fou ! Comme lorsqu'il a été Zod, il donne des frissons dans sa folie. Il est génial ! 

Logan Lerman est « Le Fils » . Pris en otage par un groupe de yakuza, il est récupéré par Citron et Mandarine, mais il ne veut pas vraiment retourner auprès de son père qui le considère comme un moins que rien. Il a peu de lignes, mais il reste marquant. Lerman est charmant et même crasseux reste attendrissant !

Andrew Koji est Yuichi Kimura alias « Le Père ». Piégé par un inconnue qui a poussé son fils du haut d'un toit, il va lui être demandé de faire quelque chose d'impossible. Mais il n'a presque plus rien à perdre. Il va devoir faire confiance au destin. C'est en sobriété et avec grandeur que cet acteur donne corps à ce père au plus profond du désespoir ! 

Masi Oka est le contrôleur. Clin d'œil à Heroes la série des mutants, cet acteur drôlissime est génial en contrôleur intraitable ! 

David Leitch fait une bref apparition dans son fil en Jeff Zufelt.

Channing Tatum est un passager du train qui sert les plans de Brad Pitt ! Encore un clin d'œil à La cité perdue car il joue dedans avec Brad Pitt et Sandra Bullock. 

Et Ryan Reynolds apparait 10 secondes en Carver pour rendre la pareil à Brad Pitt qui a joué The Vanisher dans Deadpool 2 ! Il voulait tourner autant que ce Brad Pitt dedans ! 

Au total, Bullet Train est un film très drôle qui donne la part belle à l'action et fait passer un bon moment ! C'est décomplexé et plein d'humour. Parfait pour une soirée sans prise de tête ! 

Bon film ! 

Bande annonce : 

The Shape of Water

La Forme de l'eau : L'amour par-delà les apparences et l'acceptation de ce que l'on est.

Elisa Esposito est une orpheline qui est muette. Elle présente des cicatrices au cou qui l'empêchent de parler. Sensible et intelligente, elle travaille avec Zelda, son amie d'enfance, dans un laboratoire gouvernemental de recherche spatiale. Elles sont femmes de ménage.
Un jour, une créature mystérieuse est amenée au laboratoire dans un espèce d'aquarium.
Elisa sera troublée par la créature. Et elle commencera à nouer une relation avec elle.
Amoureuse, elle fera tout ce qui en son pouvoir pour la faire évader.
Avec l'aide de Zelda et de Giles, son timide voisin elle va mettre au point une évasion rocambolesque.
Mais le vrai monstre n'est pas celui que l'on croit et l'humanité peut montrer aussi son plus cruel visage.

Bienvenue dans la plus jolie histoire d'amour romantique de Guillermo Del Toro.

Ce grand maître du cinéma nous revient avec un merveilleux film.

Avec une nature à la fois simple et une routine bien huilée, Elisa est une jeune femme qui a su apprendre à vivre avec son handicap et qui s'en sert pour le meilleur.
Elle a le cœur sur la main et est douce et gentille. Sa rencontre avec la créature va bouleverser son univers équilibré et ordonné pour l'ouvrir à des choses qu'elle ne pensait pas pouvoir vivre à cause de sa condition.

Del Toro met en avant la différence et cache la monstruosité sous des apparences lisses et bien proprettes.
N'est pas un monstre celui que l'on croit.
L'horreur est au-delà des façades et l'intelligence se révèle dans les sentiments et le silence !

La force d'Elisa sera dans son amour et l'espoir d'une vie différente. Seul cet être si étrange lui fera ressentir ces nouvelles émotions.
Bien qu'elle ait des amis et qu'elle vive une vie "normale", elle s'est toujours sentie différente.

Del Toro nous montre que la différence est une force et que l'amour est universel. Chose qu'on ne devrait plus avoir à démontrer à notre époque !

Le scénario est d'une beauté saisissante. L'histoire nous entraine et nous fait virevolter dans l'évolution de la relation d'Elisa et de la créature.
C'est bohème et romantique.

Les décors et maquillages sont remarquables. Et chaque espace est pensé pour amener une sensation différente et une étrangeté familière.

La réalisation est parfaite. Guillermo Del Toro (Le Labyrinthe de Pan, Hellboy, Pacific Rim...) sait nous transporter et nous raconter des histoires à la fois horrifiques et romantiques sans jamais se perdre dans le ridicule ou le surfait.

Quant à la musique d'Alexandre Desplat elle est tout aussi magnifique que l'histoire qu'elle sert. Un brin originale et tellement française par moment (j'ai eu une sensation d'Amélie Poulain... ) elle nous transporte dans cet univers et montre que les mixes sont parfois aussi bons que les originaux.

Côte casting :

Sally Hawkins (Persuasion, Blue Jasmine, Paddington...) est Elisa Esposito. Jeune fille différente, elle a appris à vivre avec son handicap tout en en faisant une force. Mais comme tout le monde, elle cherche une personne qui la comprenne et voit au-delà des apparences. Sa rencontre avec la créature va changer le cours de sa vie.
Hawkins est une brillante comédienne qui sait mettre en avant tellement de choses et de sentiments par son regard et son corps. Elle ne parle pas dans le film mais sait se faire comprendre et pas seulement par le langage des signes. Elle a bien mérité sa nomination aux oscars.

Michael Shannon (Les Noces rebelles, Man of Steel, Nocturnal Animals) est le colonel Richard Strickland. Il arrive au centre avec la créature pour l'étudier. Froid, calculateur et intelligent, il va trouver de l’intérêt dans la manière d'être d'Elisa. Mais c'est sans compter sur la nature forte et indomptable de la belle muette.
Shannon est un acteur fait pour interpréter les méchants. Strickland est un militaire pur et dur, il est aussi étriqué d'esprit que son costume le montre. Misogyne, rétro de manière de penser (mais ça colle avec le temps représenté), il est d'une inhumanité qui fait un parfait contre-emploi avec la créature qu'il déteste et veut dépecer car contre nature selon lui. Un vrai rôle de composition qu'il sait interpréter de manière prodigieuse.

Richard Jenkins (Sexe entre amis, White House Down, Six Feet Under...) est Giles, le voisin d'Elisa. Illustrateur au chômage, il est doux et rêveur. Il cherche l'âme sœur, mais se fourvoie à chaque fois dans les intentions des gens. Il a de la tendresse pour sa voisine qui est la seule à vraiment le comprendre.
Jenkins est un parfait parallèle avec le personnage d'Elisa. Aussi paumé qu'elle est organisée, il est rêveur comme elle mais aussi terre à terre quand la situation devient tendue. Il complète Elisa et à eux deux, il font un duo humain et d'une douceur qui tranche avec la violence de leur situation et la passion de la relation avec la créature.

Doug Jones (Hellboy, La Jeune Fille de l'eau, Le Labyrinthe de Pan...) est l'homme amphibien, « l'atout » (The Asset en VO). Créature mythique ramenée d'Amazonie; il a été capturé pour aider les Etat-Unis dans leur conquête contre les Russes pour l'espace. Il déteste Strickland qui le torture mais sa rencontre avec Elisa va lui ouvrir les portes de la liberté. Elle sera la princesse qui sauve son prince.
Jones donne à sa créature des sentiments plus humains que ceux qui n'ont pas quinze couches de latex et maquillage sur eux. Cette créature qui ne parle pas est plus humaine que les autres qui se sentent supérieurs à ce Dieu en son pays.

Octavia Spencer (Divergente 2 : L'Insurrection, La Couleur des sentiments, Les Figures de l'ombre...) est Zelda Delilah Fuller. Amie d'Elisa, elle est sa collègue et celle qui la protège et la guide dans un monde agressif pour les rêveurs. Elle est très terre à terre mais sait reconnaître la valeur des gens et aider quand il faut.
Spencer est une mama parfaite. Amie fidèle qui ne souhaite que le bien autour d'elle, elle voit son amie s'ouvrir à une nouvelle vie et fera ce qu'elle peut pour l'aider.

Au total, La forme de l'eau est une ode à l'amour par delà les différences et les apparences. Il rend hommage à ce qui fait de nous des humains et ce qui fait de nous des monstres.
Del Toro nous emmène en voyage dans un conte merveilleux entre une princesse sans voix et un prince bien caché.

N'hésitez pas ! Foncez !

Bande annonce :

Midnight Special

Midnight Special : Amour filial, croyances et grand plat ... Nichols en demi-teinte ...

Roy est en cavale à travers les USA. En effet, il vient d'extraire son fils Alton d'une secte dont ils faisaient partie et où le petit garçon était considéré comme un sauveur.
Parce qu'Alton est spécial. Il a des pouvoirs spéciaux. Il ne peut pas aller à la lumière du jour et par moment de ses yeux jaillit une puissante lumière qui donne des informations, des numéros.
Avec Lucas, un flic, ami de Roy, ils sillonnent le pays pour aller là où Alton doit accomplir son destin.
Ils vont devoir échapper aux partisans de la secte, aux FBI, à la CIA et à la NSA...
La course contre la montre ne fait que commencer ...

Entre moments de transes et courses poursuites, nous avons un film en demi-teinte dont l'ambition visait un peu trop haut.

Dans des Etats-Unis actuels, partagés entre leur libertés dues et leurs besoins... un homme cherche à sauver son fils d'une secte qui le sacralise pour mieux l'utiliser à rattacher ses adeptes.
Roy a fait partie du Ranch sectaire pendant des années. Il y a rencontré sa femme et y a vécu heureux.
Mais les dons de son fils l'ont forcé à ouvrir les yeux et à voir au-delà de ce qu'il percevait du monde.
Ne voulant pas qu'Alton soit utilisé et détourné de ce que le destin lui réserve, il s'enfuit avec lui et parcourt les USA pour arriver en temps et en heure à un endroit précis.

Dans sa course contre la montre, il embarque Lucas, un vieil ami devenu policier, qui va l'aider à accomplir sa mission.
Ce dernier n'est pas croyant, mais fidèle et loyal. Et il aidera Roy envers et contre tout, parce qu'Alton est le plus important.

Quant à Alton, petit garçon mature pour son âge, il a accès à un savoir qui pourrait changer le destin du monde et la perception de ce qui nous entoure.

Jeff Nichols (Mud, Shotgun Stories, Take Shelter...) a écrit le scénario et en est le réalisateur.
Il aborde des thèmes chers à l'Amérique. La croyance, la liberté, la famille, la menace terroriste, les grands espaces aussi mais il reste en surface.

A mon grand étonnement, il ne creuse pas les sujets qu'il aborde.
Et c'est bien dommage, parce que le film perd en profondeur.

On se retrouve avec de magnifiques paysages, des riches idées , mais on ne comprend pas tout.
En effet, on prend l'histoire en route, on ne sait pas comment Roy s'est échappé...
On ne sait pas qui a appelé les autorités, ni comment sont apparus les pouvoirs d'Alton.

Beaucoup de questions soulevées ne trouveront que des réponses partielles qui laissent un goût d'inachevé.

Le film dans son histoire, est long. C'est trop calme ... on s'ennuie même par moment.
Il y a des défauts de rythme et comme l'on est un peu frustrés par l'aspect superficiel, ça n’arrange pas le tout.

La Photographie du film est magnifique. La traversée des Etats affiche un beau rendu, surtout lors des levers et couchers de soleil.

La musique reste assez basique et a eu plus de mal à me transporter dans l'histoire.
Il y a tout de même des plages superbes.

Quant à la réalisation, on se retrouve avec une excellente direction artistique et des plans accrocheurs qui relèvent malgré tout la mollesse et la superficialité du scénario. Les courses poursuites sont bien ficelées. Et il sait mettre en avant ses personnages.

Le plus du film ... son casting...


Côté Casting :

Michael Shannon (Take Shelter, Mud : Sur les rives du Mississippi, Man of Steel...) est Roy. Père dévoué au bien-être de son enfant, il fait tout ce qu'il peut pour l'amener à accomplir la tâche qu'il s'est fixé. Il aime son fils par-dessus tout et sera prêt à tout pour que son destin s'accomplisse.
Shannon nous offre une magnifique interprétation d'un père dépassé mais qui ne croit qu'en une seule chose.... son fils.
Rien n'est plus important que lui et il sacrifie tout pour faire en sorte qu'il atteigne son but.
Shannon est magnétique. Il relève la pâleur du film avec sa force et son jeu.

Joel Edgerton (Animal Kingdom, Gatsby le Magnifique, Exodus...) est Lucas, policier. Par amitié et par loyauté, il suit Roy dans son périple et va au-delà de tout ce qu'il a connu et de ce en quoi il croit. Alton passe avant tout. Les miracles de ce dernier permettront à Lucas d'ouvrir son esprit à des choses qui le dépassent.
Edgerton est un excellent acteur qui ici, nous donne un personnage sûr de lui. Sa fidélité, son amitié et ses convictions bien ancrées, vont se retrouver ébranlées par un petit garçon.

Kirsten Dunst (Eternal Sunshine of the Spotless Mind, Marie-Antoinette, Melancholia...) est Sarah. Ancienne membre du ranch, elle est la mère d'Alton. Elle est aussi croyante que son mari, et sera prête à sacrifier son lien avec son enfant pour qu'il puisse s'accomplir.
Dunst joue tout en sobriété et ça lui va drôlement bien. Pas plus surprenante que ça mais attachante, c'est une personne avec un grand cœur et d'une profonde "humanité".

Adam Driver (Inside Llewyn Davis, While We're Young, Star Wars : Le Réveil de la Force...) est Paul Sevier. Agent de la NSA, il est particulièrement doué dans les recherches et interrogatoires pointus. Alton l'intrigue, ainsi que les raisons qui poussent son père à l'emmener loin du ranch.
Driver est un acteur tout en particularité qui peut déconcerter. Ici, il nous a un rôle plutôt doux comparé à d'autres. Il joue en intelligence et offre une nouvelle palette d'émotions à son jeu. C'est un peu le neerd de service, mais pas que...

Jaeden Lieberher est Alton. Petit garçon mystérieux, il est curieux du monde extérieur duquel il a été coupé. Il aime ses parents mais est conscient de ce qu'il doit faire de son destin.
Lieberher est à son premier rôle marquant. C'est le centre de ce film et il ne dépareille pas face aux autres membres du casting qui ont une filmo bien complète.
Il joue dans la candeur et la sagesse ce qui lui donne un très bon équilibre sans en faire trop.
C'est un acteur à surveiller dans le futur.

Au total, on a un film ambitieux qui se perd en cours de route parce qu'il ne reste qu'en surface de ce qu'il promet. Le casting relève le défie et la fin plus rythmée efface quelques longueurs, mais cela ne restera pas le meilleur film de Nichols.

J'attends vos avis !


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