John Wick : Chapitre 4

 John Wick : Chapitre 4 : Famille, Amis et combats pour sa liberté. Explosif. 

John Wick se remet de sa dernière rencontre avec Winston et L'adjudicatrice. Avec l'aide de Bowery King, il part en chasse de sa liberté. De son côté, la grande table répond aux agissements de Baba Yaga et donne tout pouvoir au Marquis de Gramont qui part à la chasse de notre héros ! Entre voyage, bouleversements dans le monde du crime, amitiés, trahison, dette et combats, le chemin de John Wick sera semé d'embûches ! Mais rien ne peut arrêter le croque mitaine. 

Nous voilà reparti dans le sillage de Keanu Reeves ! 

Quel bonheur de retrouver cet anti-héros. 

Alors qu'il a été excommunié, trahi à de nombreuses reprises, il continu son combat pour retrouver sa liberté. Mais il sait que ce n'est pas sans conséquences et même s'il essaie de faire le moins de mal à ses amis, ceux-ci se retrouvent tout de même sous le feu d'une grande table des 12 en rage contre ce rebelle du système. 

Alors on ne s'attardera pas sur le scénario de ce film. Pas inexistant, mais prévisible tout en restant agréable et rythmé. John Wick a une histoire assez basique, même si chaque chapitre s'enrichi de nouveaux personnages et étend la mythologie de cet univers. 

Parce que le seul vrai but de ce film c'est le combat et la mise en avant du talent des cascadeurs. 

Alors, le film est dynamique mais un peu lent. Ce n'est pas un problème de rythme pour moi, mais juste que de voir des gens se mettre sur la tronche pendant 2h50, c'est un peu long !

En dehors de ça, le film est excellent. On adore voir les différents tueurs ou autre partenaires de la table essayer de détruire le croque mitaine. 

Il y a un hommage à chaque style de film d'action que l'on connait. Du samouraï japonais au western en passant par l'enquête au combat de rue, à la fusillade et au courses poursuite auto-moto, rien ne nous est épargné. C'est dense, mais tellement respectueux et beau que l'on se laisse entrainer avec plaisir dans chaque scène. 

C'est un véritable terrain de jeu pour les cascadeurs. Ils s'en donnent à cœur joie et le fait que Chad Stahelski soit lui même un ancien cascadeur explique beaucoup de choses ! 

On a droit à une mise en avant de tout art de la cascade. Des chutes, des combats, des percussions, des chorégraphies...  C'est un bonheur pour les yeux et on a mal pour eux ! 

En dehors de ça, la photo du film est magnifique ! Il y a des plan d'une grande beauté et qui permettent de suivre l'action dans une splendeur et une mise en scène particulièrement soignée. Paris est sublimé par les différentes courses poursuites. Et certains combats sont amplifiés par la mise en image du background. Que ce soit par la façon de filmer, le lieu, le cadre, le plan, ou les figurants, c'est pour embellir l'action au premier plan. 

L'esthétique et parfaite,. La violence n'est pas magnifiée, mais est relevé au niveau d'un art dont les pratiquants sont de sacrés athlètes. 

On a également quelques clins d'œil à Matrix... comme lors du dernier film ! (certains plans de bagarre, certaines situations font écho à Keanu Reeves en Néo ou Chad Stahelski sa doublure dans le film culte !)

La réalisation est très bonne, bien que le scénario soit assez basique mais offrant une histoire qui se tient dans le temps de la saga, Chad Stahelski se débrouille bien. Il connait son métier et magnifie celui qui était le sien à la base ! Certains plans sont de toute beauté ! 

La musique du film claque sévère ! Entre des chansons qui décoiffent et une partition signée Tyler Bates on est servi et les scènes d'actions sont amplifiée comme il faut ! 

Côté casting, on reprend les mêmes et on rajoute la crème de la crème côté castagne ! 

Keanu Reeves est toujours aussi fantastique ! Avec seulement 480 mots en 3h de film il arrive tout de même à remplir l'espace par sa présence et son intensité ! Il fait 90% de ses cascades et sa se voit ! C'est toujours un réel plaisir de le voir faire et de le voir prendre du plaisir à faire des films ! 

Laurence Fishburne et Ian McShane sont aussi de retour ! Soutients immoraux de Mr Wick, ils sont toujours aussi imposant, indolents et géniaux dans leurs rôles ! 

Le regretté Lance Reddick est de retour dans le rôle de Charon. Il nous a quitté alors que le film allait sortir en salle. Il reste une figure belle et impériale du Continental ! Il va nous manquer !

Donnie Yen, le grand maître des films d'art martiaux des dernières années est excellent en antagoniste torturé de notre héros.  

Scott Adkins cascadeur et acteur à mi-temps est Killa. Méconnaissable, il offre un superbe combat tout en puissance et souplesse à Babayaga.

Hiroyuki Sanada est Shimazu. Tout comme Donnie Yen, c'est un cascadeur et acteur qui a un charisme fou et qui force le respect par son calme et sa sérénité imposante. C'est un acteur comme on en voit peu!

Rina Sawayama est Akira, la fille de Shimazu. Elle est le côté féminin fort du film ! Elle arrive en peu de temps à l'écran à imposer sa présence et à ouvrir la voie pour de nouvelles aventures ! 

Shamier Anderson est Tracker ou personne. Inconnu qui arrive comme un cheveu dans la soupe pour suivre notre héros, il va être la balance du film. Entre bien et mal, il va souvent valser et faire danser John ! 

Bill Skarsgård est Marquis de Gramont. On ne présente plus l'acteur qui a exploser dans le rôle du clown pas drôle de Ca ! Ici, il est la tête à claque que tout le monde a envie de décapiter. Petit con immoral qui pense tout savoir mieux que tout le monde, il va tout faire pour remettre de l'ordre dans le monde de la grande table en s'en prenant à John et aux hôtels qui l'aident. Un vrai p'tit con ! (ceux qui ont la ref de cette phrase ... cf la filmo de Keanu... laissez un commentaire en dessous !)

Au total, John Wick : Chapitre 4 est une vraie réussite au niveau suite, action, réal et tout et tout ! Il offre un chapitre haut en couleur pour notre tueur préféré ! Il permet à la fois de clôturer une saga et d'en laissé la porte ouverte (ou la fenêtre...). John Wick peut se venter, en peu de phrases mais en beaucoup de meurtres, d'avoir laissé sa marque dans la pop culture et dans le cinéma. Pour petit film sans grandes ambitions, on arrive à une série de 4 films, un spin off et une série ! Chapeau Keanu et Chad ! Vivement la suite s'il y en a une et sinon, on pourra retrouver le monde de John dans le film Ballerina qui sortira en juin 2024 et dans la série The Continental !

Bon film ! 

PS : à la fin du générique, il y a une petite scène qui n'apporte pas grand chose mais ouvre la fenêtre susmentionnée ! 

Bande annonce :

Mulan 2020

Mulan : un Disney d'action, mais sans magie !

Disney s'est prit de passion d'adapter ses grands classiques d'animation en film live.

Après Cendrillon (raté), La belle et la bête (merveilleux), Dumbo (pas vu), voilà le tour de l'héroïne de la Chine : Mulan !

Aller, on refait un petit résumé !

Dans une Chine médiévale, L'empereur guide et protège son pays. Mulan est une petite fille d'un village dans la campagne. Elle vit avec son père, ancien soldat émérite, sa mère et sa soeur.
C'est une petite fille pleine d'énergie, mais qui a du mal avec les traditions de la femme chinoise.
Quand le pays est attaqué par des envahisseurs du nord, l'empereur décrète que un homme de chaque famille de l'empire devra intégrer l'armée impériale.
Son père étant blessé, Mulan part à sa place en se faisant passé pour le fils de la famille.
Elle va alors commencer l'aventure qui va changer sa vie et le sort de la Chine.


C'est un film en demi teinte pour moi.

La bande annonce était prometteuse, mais le manque criant de plusieurs personnages mettait déjà de l'ombre sur le projet du studio aux grandes oreilles.

C'est pourquoi, je suis partie avec une légère appréhension mais en essayant de garder une vision large esprit ouvert.

Cette adaptation est surtout fidèle au poème qui est à l'origine de l'histoire.
On oublie le dragon Mushu, le capitaine de la garde formateur et séducteur, le criquet chanceux et la grand-mère attachante.
A la place, on a une sœur, et des camarades de garnison qui remplacent les personnages secondaires si drôles dans l'animé. 
C'est pas forcément un mal, mais il manque la magie de ces personnages, leur interprétation et leur signification.

Et un phœnix remplace aussi le dragon…

Le film garde tout de même l'essence de son féminisme assuré et assumé.
On retrouve les valeurs qu'il défendait dans son premier format.
Par moment, c'est un peu trop caricatural, mais quand on connait un peu les traditions chinoises et l'esprit oriental, on y trouve son compte.
Le scénario est assez simple, mais efficace.
Il n'y a pas de temps mort.

Le film ne prend pas de grands risques dans son essence première.
Les décors sont beaux, mais par moment les effets spéciaux sont mal faits.
Les évènements se suivent mais ne surprennent pas !
L'ensemble manque de magie, d'étincelles.
Mais le tout reste agréable à regarder.

Les acteurs sont plutôt bons, mais manquent un peu de relief.
Liu Yifei offre une belle interprétation. Dynamique, fraiche et intrépide. On a un peu de mal à lire les émotions, mais on retrouve l'intelligence et les valeurs de la famille, la bravoure et la sincérité dans son jeu.
Le reste du casting offre de beaux moments mais un peu à contre temps par rapport au contexte ou à l'émotion attendue.

Il y a un petit clin d'œil à la première version avec une apparition de Ming-Na Wen qui faisait la voix en VO de Mulan dans le dessin animé !

La musique reprend le thème de la chanson Réflexion du dessin animé.
Et dans son ensemble, elle est très belle et renforce les moments de bataille comme ceux de solitude.

Et la réalisation reste prudente et ne prend aucun risque.
Beau, mais sans piquant.

Au total, Mulan version live est un joli film, sympathique, mais qui ne sera pas la meilleure adaptation live qu'à fait Disney d'un de ses grands classiques.
C'est un bon film qui ravira une partie du public, mais pas forcément les accros de la version animée !

Bon film !

Bande annonce :

Rogue One: A Star Wars Story

Rogue One: A Star Wars Story : Force et Espoir pour une rébellion en marche.

Alors que l'Empire règne en maître sur la galaxie, il cherche par tous les moyens à stopper la rébellion. Galen Erso, un scientifique, se cache avec sa femme et sa fille sur une planète reculée. Retrouvé par le directeur Orson Krennic, le superviseur de la construction de l'Etoile Noire, il est forcé de repartir pour construire l'arme de mort. Sa femme est tuée mais sa fille arrive à s'enfuir.
15 ans plus tard, Jyn est cherchée par la rébellion car son père a fait parvenir un message par un déserteur de l'Empire.
Elle doit retrouver un rebelle extrémiste et ancien ami de son père qui détient ce message.
Par la suite, elle devra retrouver son père qui détient la clé d'une puissante victoire contre l'Empire.
Que la Force soit avec elle !

Nous voilà de retour dans une galaxie très très lointaine.
Cet épisode pour ceux qui se le demandent, n'est pas la suite de Star Wars épisode VII : Le réveil de la Force. Il se situe entre l'épisode III et IV. Ce n'est ni une suite, ni un préquel, mais une pièce d'un puzzle immense.
Il comble les trous laissés entre les 2 films.

A la fin de l'épisode III nous avions laissé des Jedis décimés, un Empire puissant et installé et un Dark Vador tout droit sorti de son moule à gaufres !
La rébellion, qui n'a pas dit son dernier mot, prend chaque perche qui lui est tendue. Et quand Galen Erso donne un indice sur la nouvelle arme de l'empire, sa fille est mise dans l'action pour le retrouver et chercher la clé de la victoire.

Au-delà de la puissance de la franchise Star Wars, on retrouve ici un film fort et qui sait utiliser ses atouts !
Rogue one nous entraîne dans l'univers de la célèbre saga, tout en cassant ses codes et en les ré-inventant.
Rien qu'à l'ouverture, on sent la différence. Mais même avec ces changements qui peuvent perturber, on a un film à la fois inclusif à son univers et qui prend le large de part ses thèmes et sa façon d'aborder les sujets.

Je ne veux spoiler personne, alors pas facile de parler du film sans en dire trop.

Le film nous emporte vers une histoire d'action, de guerre, d'espionnage tout en gardant le côté humour et aventure que l'on connaît.
Action par son rythme effréné. L'histoire ne prend pas de gants et on nous entraîne dans l'action d’emblée ! On a des poursuites, des explosions et des scènes de combats splendides.
Film de guerre par son thème principal. En effet, on est toujours dans la guerre entre les 2 clans de la Force : l'Empire et la Rébellion. Dans cette histoire, on a le chemin qu'ont emprunté les soldats de chaque camp pour arriver à leurs fins. Les soldats de l'Empire ont choisi le côté obscur pour assouvir leur soif de pouvoir, et les rebelles la Force parce qu'ils n'avaient pas le choix pour survivre.
Le film d'espionnage parce que ça va de pair avec le film de guerre. Les rebelles ont des espions dans les rangs de l'Empire et certains soldats désertent pour rejoindre l'autre camp. Chacun cherche à savoir ce que l'autre cache et n'hésite pas à profiter de la moindre faiblesse, piste ou autre indice.
Et l'on garde l'humour et l'aventure des précédents épisodes avec des héros qui ont du répondant, qui partent à l'aventure pour chercher des solutions. Et on a beaucoup de vannes parfaites et bien placées ! Merci K-2SO37 !!! (perso, j'avais l'impression d'avoir affaire à Sheldon Cooper de The Big Bang Theory !).
De plus on prend plaisir pour les plus férus de la saga, à trouver les easter eggs, les clins d'oeil, et les apparitions même en caméo des uns et des autres.

Le film est une parenthèse puissante, sombre et complémentaire d'un univers riche et fort.
Son scénario tient la route et est un parfait trait d'union entre les épisodes.

Les effets spéciaux, les décors et les maquillages sont comme toujours magnifiques ! On a la magie des vaisseaux et surtout le retour de certains personnages qui sont juste bluffants !

La réalisation de Gareth Edwards (Monsters, Godzilla) est soignée et permet de retrouver de façon intelligente certains codes tout en enlevant les plus flagrants comme les célèbres fondus-enchaînés.

Quant à la musique, pas de John Williams à la barre, mais Michael Giacchino (Mission impossible : Protocole Fantôme, Star Trek Into Darkness, Vice Versa...) qui reprend la place avec grandeur.

Côté Casting :

Felicity Jones (VF : Chloé Berthier ; VQ : Kim Jalabert) est Jyn Erso. Rebelle dans l'âme, elle a survécu toute sa vie en se cachant après avoir échappé à l'Empire. Retrouvée par la Rébellion, elle va partir à la recherche de son père et des plans qu'il lui a laissé. Méfiante dans un premier temps, elle embrassera la cause et lui apportera quelque chose en plus !
Felicity Jones nous offre un personnage tout en sobriété mais qui sait en imposer quand il faut. Loin d'être effacée ou lumineuse comme ses prédécesseurs (Leia ou Rey), elle donne un coté réel au conflit et au combat que mènent les rebelles et les survivants de la guerre qui touche toute la galaxie. D'une justesse implacable, elle permet aux spectateurs de vivre les changements nécessaires pour rejoindre la Force !

Diego Luna (Harvey Milk, Elysium, Blood Father...) est le capitaine Cassian Andor. Rebel, cherchant la vengeance quelque part pour ce qu'il a vécu et ce à quoi il a survécu, il est très doué dans son travail. Froid et discipliné, il apprendra qu'il n'y a pas que les ordres pour sauver la galaxie et que nul n'est ce qu'il parait ou n'est infaillible.
Luna est une révélation dans le film. D'un abord discret, il va se révéler charismatique quand il le faut et en imposer au bon moment. Son personnage trouvera sa voie de part son expérience et sa confrontation à d'autres vérités que celles auxquelles il est habitué.

Donnie Yen (Tiger Cage, Hero, Ip Man...) est Chirrut Îmwe. Croyant en la Force, il y est sensible. Bien qu'aveugle, il a de grandes capacités qui en feront un atout essentiel pour Jyn et Cassian.
Yen nous offre un peu le personnage paternel qui a la sagesse et la distribue. Il reprend un peu la place d'Obi-Wan-Kenobi. Parfait dans ce rôle, il est à la fois drôle, sensible, doux et fort. Une excellente combinaison.

Ben Mendelsohn (Australia, The Dark Knight Rises, Exodus: Gods and Kings...) est le directeur Orson Krennic. Superviseur tyrannique et ambitieux de l'Empire, il est à la tête de la construction de l'Etoile Noire. Il fera tout ce qu'il peut pour achever sa mission et monter en grade dans l'Empire.
Mendelsohn a un rôle de sous-fifre aux dents longues. Méchant, conscient des enjeux, il ne cherche que la réussite. L'acteur a la tête de l'emploi !

Jiang Wen  (Les Démons à ma porte , Green Tea, Les Guerriers de l'empire céleste...) est Baze Malbus. Mercenaire, ami et garde du corps de Chirrut, il prendra part au combat pour défendre son ami. Pas forcément enclin à faire la rébellion avec les autres, il changera son fusil d'épaule au vu de l'avancée des événements.
Wen est le parfait complément à Yen. Tous les 2 nous font presque un Laurel et Hardy, l'intelligence et l'adresse en plus. Posé, terre-à-terre, il donnera son point de vue pragmatique que vous le vouliez ou non !

Forest Whitaker (Ghost Dog : La Voie du samouraï,  Le Dernier Roi d'Écosse, Le Majordome...) est Saw Gerrera. Rebel, il sauvera Jyn enfant. Il la formera et la laissera à l'abandon pour qu'elle se débrouille. Trop extrémiste dans ses actes et paroles, la rébellion a coupé ses liens avec lui, mais pion important, nos héros devront le retrouver pour chercher Galen Erso.
Whitaker reste un acteur emblématique. Il a une présence à l'écran qui bouffe toute l'image. Et ça sied parfaitement à son personnage qui a besoin de cette force.

Mads Mikkelsen (Casino Royale, Royal Affair, Hannibal...) est Galen Erso. Scientifique, génie, en voyant ce que voulait faire l'Empire de ses recherches, il s'est enfui et s'est caché avec sa famille. Rattrapé, pour protéger Jyn, il finira ses recherches tout en laissant une piste pour la rébellion.
Mikkelsen donne un personnage torturé. Il veut faire ce qu'il y a de mieux pour des milliards de personnes comme pour sa famille. Partagé, il a choisi le chemin le moins facile, mais qui conduira la rébellion à un nouvel espoir !

Alan Tudyk (I, Robot, Dodgeball ! Même pas mal , Firefly...) est K-2SO37. Droïde de l'Empire reprogrammé, il aide Cassian dans ses missions. Quand il parle, il n'a pas de filtre...
Tudyk nous offre le doublage du personnage le plus drôle du film. Les droïdes sont des élements très importants dans la saga. Ils apportent la touche de mignonitude (BB-8, R2D2) ou d'humour (C3PO). Celui-ci nous donne les 2 avec un personnage bourré de sarcasmes et de premier degré. Hilarant, il a un côté Sheldon Cooper (The Big Bang Theory) qui vous fera mourir de rire !

Au total, on a un film fort qui a su trouver sa place dans un Univers déjà vaste et riche. Pas forcément essentiel, il trouve tout de même son chemin et offre une vue nouvelle sur des points cachés de l'histoire.
Pour les fans de la saga, ce sera essentiel, pour les autres un très bon moment de ciné SF !

A vos tickets !

Bande Annonce :

Je suis avec la Force et la Force est avec moi !

PS : Attention Spoiler !

Voici les easter eggs cachés ou les références dans le film ! Merci les Toiles héroiques !

easter eggs


Et voilà les Caméo ! Merci Première !

caméo